გამოყენებული ლიტერატურა

http://en.wikipedia.org/wiki/History_of_fashion_design


http://www.eva.ge/?page=&lang=GEO&content=382


http://modissamyaro.wordpress.com/2010/06/20/hello-world/

http://www.japan.ge/?p=686

http://eva.ge/?page=48&lang=GEO

http://modatoday.ucoz.com/

http://www.myfashion.ge/

http://www.instyle.ge/index.php

სად არის მოდის ცენტრი, მოდის ისტორია

მოდის ისტორია ისეთივე ძველია როგორც ჩაცმულობის. ტანსაცმელი, ბუნებისგან თავდასაცავად, ჯერ კიდევ, პირველყოფილმა ადამიანმა, «გამოიგონა»… დროთა განმავლობაში კი, კაცობრიობამ, სამოსის ესთეტიურ ფორმებზე ზრუნვაც დაიწყო…

სად იყო და არის მოდის ცენტრი? რა თქმა უნდა, არა ყველგან…

-ალბათ, პარიზში! – გვიპასუხებთ… – თუმცა, მოდა სენის ნაპირზე ნამდვილად არ დაბადებულა… იქ მოხვედრამდე მან იტალია, ესპანეთი მოგვიანებით კი ინგლისი გადასერა… აღსანიშნავია, რომ, მოდას, ოდითგანვე, პოლიტიკასთან ჰქონდა კავშირი.. იტალიის წვლილი, მოდის ისტორიის განვითარებაში, რენესანსის ეპოქაზე, ქალაქებისა და სახელმწიფოების აყვავების ხანაზე მოდის.

XIII საუკუნიდან მოყოლებული, იტალიაში, უკვე ძვირფას აბრეშუმის ნაჭერს ამზადებდნენ, მილანში კი ბარხატის წარმოება ვითარდებოდა… მოდის ცენტრად, როგორც წესი, იმ ქალაქსა თუ ქვეყანას თვლიდნენ, სადაც ძვირფასი ქსოვილი იწარმოებოდა. ამის მაგალითია, აბრეშუმის ქალაქი ლიონი და მისი პირდაპირი კავშირი ფრანგული მოდის მეფობასთან.

ბურგუნდიაც, განსაკუთრებული ქსოვილის წარმოების მეოხებით, ათასწლეულების განმავლობაში, იძლეოდა ტონს ევროპულ მოდაში. თუმცა, ეს ეპოქაც დასრულდა და ბურგუნდია ესპანეთმა ჩაანცვლა. იმ პერიოდში გამეფებულმა შავმა ფერმა, ქვეყნის მმართველთა უდიდესი მოწონება დაიმსახურა. 1600 წლის შემდეგ, ესპანეთის პოლიტიკური ჰეგემონია, შეირყა. სიმძიმის ცენტრმა საფრანგეთში გადაინაცვლა და მოდაშიც, სიცოცხლით სავსე პარიზი გამეფდა. კაზანოვა წერდა: «პარიზი ერთადერთი ქალაქია, მსოფლიოში, რომლის სახეც ყოველ ხუთ-ექვს წელიწადში მთლიანობაში იცვლებაო».

XIII საუკუნიდან მოყოლებული, პარიზისთვის, მოდის სფეროში, ახალი კონკურენტი – ლონდონი, გაჩნდა… კონკურენცია იმდენად ძლიერი იყო, რომ, ერთ-ერთი გერმანელი მწერლის, 1768 წელს გაკეთებულ ჩანაწერში ვაწყდებით ინფორმაციას იმის შესახებ, რომ ანგლომანიით «შეპყრობილი», ყველაზე მეტად, სწორედ, პარიზი ყოფილა…ინგლისური მოდის ტენდენციები მთელ ევროპასაც მოედო. სპორტული პალტო და სამოსი წვიმიანი ამინდისთვის, მაგალითად, იყო და რჩება ბრიტანულ «კუთვნილებად» მოდაში. თუმცა, პარიზი მაინც მოდის ცენტრია. XX საუკუნის ორი ყველაზე ცნობილი მოდელიორი – მადამ სკაპარელი და ნინა რიჩი, იყვნენ იტალიელები, მაგრამ იტალიელები პარიზში. XIX საუკუნის ორი წარმატებული ინგლისელი მოდელიორი ვორტ და რედფერიც, იყვნენ «ინგლისელები პარიზში»…

პარიზის გეოგრაფიული მდებარეობა, ტექსტილის წარმოების განვითარებული ტექნიკა და გამოცდილი მკერავების პროფესიონალიზმი, მოდის ცენტრის სიძლიერეს და წარმატების საიდუმლოს წარმოადგენდა.

ასე იქცა თავისუფალი და მსუბუქი პარიზი მსოფლიო მოდის ცენტრად იქცა… ცენტრად, სადაც, დღემდე, არა ერთი სიახლე თუ ექსცენტირული იდეა იბადება… ამ იდეებს კი მსოფლიო იტაცებს… რიგ შემთხვევაში, განსხვავებულ ინტერპრეტაციებს ქმნის და მოდის მოყვარულებს ახალი სახითაც წარმოუდგენს ხოლმე…

http://modissamyaro.wordpress.com/2010/06/20/hello-world/

მოდური წარსული

 50-ianebis gavlena Tanamedrove modaSi

 mimdinare sezonis modaze 50-ianebis didi gavlena SeiniSneba. Ees aris fuSfuSa kabebi, kardiganebi Txel qamrebze, cxoveluri printebi....

   axal koleqciebSi dausruleblad SeiZleba Zveli drois gmirebis moZieba, Tumca aseve SesaZlebelia warsulis gadaxedva da paralelebis gavleba.

   Tqvens winaSea Jurnal Vogue-is fotoebi, romlebic gamocemuli iqna 50-ian wlebSi, sadac modelebis CacmulobaSi Tanamedrove modasTan Zalian bevr saerTos ipoviT.

  

მოდური ტერმინები

   gTavazobT moduri sityvebis ganmartebebs, romlebsac yvelaze xSirad vxvdebiT modur gamocemebsa Tu statiebSi

 

     Pret-a-porter- (franguli sityvaa da ikiTxeba rogorc pret a porte. niSnavs “mzadaa windebisTvis”) tansacmlis koleqcia gankuTvnilia masiuri warmoebisTvis. Iyideba did magaziebSic da patara butikebSic, romlebic “maRali modis” salonebs miekuTvneba.

   mza samosis gamoSvebaze 1950 wlidan zrunavda ramdenime modeliori, Tumca am biznesis pionerad pier kardeni iTvleba, romelic aqtiurad amuSavebda pret-a-portes mimarTulebebs.

  maRali moda-(frangulad haute cauture, italiurad alta moda, “ot-kuturie”) samkervalo xeovnebis umaRlesi xarisxi. Amas ganekuTvneba wamyvani modis saxlebis Semoqmedeba, romlebic qmnian aminds saerTaSoriso modaSi; unikaluri xelnakeTi modelebi, romlebic cnobil salonebSi iqmneba klientis SekveTiT.



“ot-kuturies” arsi me-19 saukuneSi Camoyalibda, rodesac iqmneboda modis salonebi da pirveli modelebi. ot-kuturies modis Camoyalibeba inglisel modeliors, Carlz federik uorts, miuZRvis, romelmac 1858 wels parizSi sakuTari modis saxli gaxsna da pirvelma warmoadgina sezonuri koleqcia.

    New  Look-(axali Sexeduleba, axali ieri)- eleganturi, qaluri da romantiuli samosis stili, romelic kristian diorma 1947 wels SemogvTavaza. Warmoadgens “idealur qals”  wvrili weliT, nazi mxrebiTa da natifi TezoebiT.

New  Look-isTvis damaxasiaTebelia:

modelebis konkretuli formebi:

_ganier kloSiani

_ovaluri

_swori 

saguldagulod SerCeuli aqsesuarebi 

    Casual-yoveldRiuri moduri samosi. dres-kodis nairsaxeoba, samosis iseTi stili, romelzec aqcenti komfortsa da TviTgamoxatvazea orientirebuli. Casual- is stili did britaneTSi Caisaxa.

     Casual moicavs samosis farTo speqtors, mas ar ganekuTvneba:

_saceremonio samosi anda samxedro forma.

_oficialuri samosi frakisa da smokingis saxiT.

_saqmiani pijakebi da kostiumebi.

_sxvadasxva xisti da tradiciuli elementebi lakis fexsacmelebisa da gakraxmalebuli perangebis saxiT.

    Smart casual-stili romelic idealuria samuSao dRis Semdeg sxvadasxva saqmeebze morbenali adamianisTvis, romelic ar iTvaliswineba mkacr saofise kostiumvbs. yvelaze rTuli am stilSi sazRvrebis dacvaa: sad mTavrdeba klasikuri stili da iwyeba Smart casual, aseve sad mTavrdeba Smart casual da iwyeba casual-is.

  Smart casual-is TvalsaCino niSan-Tvisebebia:

_halsuxis arqona, perngis Sexsnili zeda Rili.

_nebismieri stviri.

_zedatanebi V-s msgavsi WrilebiT, jemprebi maisurebis zemodan.

_idayvamde aweuli saxeloebi.

_kostiumis ferTan miaxloebuli Sarfebi.

_Tavisufal stils yvelaze ukeT fexsacmelebidan-mokasinebi Seesabameba.

 

Denim-(frangulad de Nimes) jinsis qsovili. Tavdapirvelad mas uwodebdnen- serge de Nimes ("sarJi nimidan", nimi qalaqi safrangeTSi, sadac mas awarmoebdnen.) axla ki jinsebi mTel msoflioSi warmoebs, xolo Zveleburi saxelwodeba droTa ganmavlobaSi Seikveca da mxolod "Denim" SenarCunda. tradiciisamebr Tavdapirvelad qsovili indigos naturaluri saRebavebiT iRebeba.

 

Christian Dior

ცნობილი დიზაინერი კრისტიან დიორი 1905 წლის 21 იანვარს საფრანგეთში, კერძოდ ნორმანდიაში დაიბადა. ის ოჯახში მეხუთე შვილი იყო და თავისი და-ძმისაგან ყოველთვის განსხვავდებოდა. მშობლების მსგავსად, თავადაც პოლიტიკურ მეცნიერებებს სწავლობდა. სამხედრო სამსახურის გავლის და რამდენიმე წლიანი ყოყმანის შემდეგ, კრისტიანი პარიზში დაბრუნდა და 1935 წელს ესკიზების გაყიდვით, დიზაინერის კარიერა დაიწყო.

საზოგადოების მოწონებას ძირითადად მის მიერ შექმნილი ქუდების ესკიზები იმსახურებდა, თუმცა კრისტიანი კონცენტრირებას მაინც კაბების დიზაინზე ახდენდა.

1938 წელს დიზაინერი რობერტ პიგეტის მოდის სახლმა დაიქირავა, თუმცა მისი მუშაობა მეორე მსოფლიო ომმა შეაფერხა. დიორი სამხრეთ საფრანგეთში მსახურობდა. ომის შემდეგ ის ისევ პარიზში დაბრუნდა და 1941 წლიდან ლუსიენ ლელონგის მოდის სახლში განაგრძო მუშაობა. 1946 წელს კრისტიან დიორმა თავისი დიზაინის სახლის გახსნაც მოახერხა.

1947 წელს დიორმა პირველი კოლექცია, ძალიან ცნობილი “NEW LOOK” ანუ “ახალი ხედვა” შექმნა. მომრგვალებული მხრები, ვიწრო წელი და სავსე ქვედა ბოლო _ ეს იყო დიორის პირველი კოლექციის მთავარი შტრიხები, რომელიც შემდეგ მსოფლიომ აღიარა.

ომის შემდგომ პერიოდში, საფრანგეთში ქალბატონების უმრავლესობა მამაკაცის სამუშაოს ითავსებდა და შესაბამისადაც ეცვა. ისინი დაღლილები იყვნენ გამოზოგვით და არაფრისაგან რაიმეს შექმნით. სწორედ ამ დროს გამოჩნდა კრისტიან დიორი, რომელიც ბრწყინვალე და მდიდრულ სამოსს ქმნიდა. მან უდიდესი წვლილი შეიტანა პარიზის მოდის დედაქალაქად ქცევაში.

კრისტიან დიორის ყველა პერიოდის კოლექციას თავისი თემა ჰქონდა. ეს იყო კლასიკური კოსტიუმები, ე.წ “ბალერინის სიგრძის” ქვედაბოლოები და მრავალი სხვა.

კრისტიან დიორი, თავის პარტნიორ ჯაკ რუტთან ერთად, ერთ-ერთი პირველი იყო, ვინც მოდის ბიზნესში ლიცენზირებულ პროდუქციის წარმოებას ემხრობოდა. ჯერ კიდევ 1948 წელს, დიორმა ლიცენზირებული ბეწვეული, წინდები, ჰალსტუხები, პარფიუმერია და ტანისამოსი რეგიონალურ მაღაზიებში გაავრცელა. ამან ბრენდის პოპულარობას ძალიან შეუწყო ხელი.

1953 წელს დიორმა ასისტენტად 20 წლის, ახლა უკვე ცნობილი დიზაინერი ივ სენ ლორენი დაიქირავა. 1957 წელს, იტალიაში, გულის შეტევით კრისტიან დიორი უცაბედად გარდაიცვალა. სწორედ ამ წლიდან ივ სენ ლორენი დიორის სახლის მთავარ დიზაინერად იქცა. მისი პირველი კოლექცია “ტრაპეცია კაბებისგან” შედგებოდა. მას შემდეგ რაც, ივ სენ ლორენი სამხედრო სამსახურში გაიწვიეს, 1960 წლიდან მარკ ბოჰანმა მთავარი დიზაინერის ფუნქციები თავის თავზე აიღო. ის 1989 წლამდე მუშაობდა, სანამ ჯან ფრანკო ფერემ არ დაიკავა მისი ადგილი. ფერე დიორის სახლში 1996 წლამდე მუშაობდა.

ჯან ფრანკო ფერეს შესახებ ბევრი მითქმა-მოთქმის შემდეგ, 1996 წელს ჯონ გალიანომ მთავარი დიზაინერის პოზიცია დაიკავა. მანამდე ის “ჟივენშის” მოდის სახლში მუშაობდა.

კრისტიან დიორი “შანელისგან” განსხავებით ცნობილია, როგორც ძალიან რომანტიკული, ძალიან ქალური სტილის დამკვიდრებით. მისი კოლექციები უფრო ფუფუნებისკენ იყო მიდრეკილი, ვიდრე კომფორტისაკენ.

გალიანო, როგორც დიორის მემკვიდრე, იგივე სტილის, უაღრესად ქალურ სამოსს ქმნის, რომელშიც ერთნაირად იგრძნობა დღევანდელი გამოხატვის თავისუფლება და წარსულის სიმდიდრე.